Alföldi Róbert, a budapesti Nemzeti Színház főigazgatója Arisztophanész komédiáját, a Lüzisztratét rendezi a fiumei Ivan Zajc Horvát Nemzeti Színházban. A premiert szombaton tartják, annak ellenére, hogy az INA horvát olajtársaság megvonta a támogatást az előadástól annak provokatív plakátja miatt.
A jelenleg Fiumében tartózkodó magyar rendező az MTI-nek elmondta: a színház intendánsa, Nada Matosevic Oreskovic látta Szarajevóban 2008-ban a kisszínházak nemzetközi fesztiválján a Bárka Színház Szentivánéji álom című előadását, ez alapján kérte fel a fiumei munkára. Arisztophanész komédiáját közösen választották ki a színház vezetésével, mivel az ottani nemzetiben ezt az évadot az antik görög drámának szentelik.
A történet főhősei az athéni nők, akik megelégelik, hogy férjeik csak a spártaiakkal való háborúskodásnak élnek. Ezért a címszereplő, Lüzisztraté vezetésével megegyeznek az ellenséges város asszonyaival, hogy addig nem engedik férjeiket a hálószobájukba, amíg azok véget nem vetnek a küzdelemnek.
A darab középpontjában a háború és a macsó férfiak feledékenysége áll, ami a normális életvitelüket illeti. Lüzisztraté vezetésével a nők föllázadnak, háborút indítanak, igyekeznek a férfiak férfiasságára apellálni, amikor saját nőiségüket vetik be mint harci eszközt, hogy ezzel kényszerítsék ki a háború befejezését az athéni és a spártai férfiak között – hangsúlyozta Alföldi Róbert.
A rendező elárulta: a darabbal összefüggésben az érdekli, “lehetséges-e, hogy a hatalom – amely hasonlóan működik Horvátországban és Magyarországon – képes együttműködni a közösség életének jobbítása érdekében”. Ezért a darabot a horvát száborba, a parlamentbe helyezte.
Mint arra Alföldi Róbert a Globus című horvát hetilapnak nyilatkozva rámutatott: a kortárs kritikusok és színházi emberek ezt az antik görög darabot a feminista és a pacifista világnézet előőrsének tekintik. A komédia színrevitelénél azonban az is motiválta, hogy megmutassa az olvasat sötétebb oldalát is, amely kérdéseket vet fel az intimitásról, a morálról, az emberiességről megtartva a darab lendületét, sikamlós humorát.
Alföldi Róbert az MTI-nek elmondta, hogy január 6. óta próbálja a horvát társulattal a Lüzisztratét, és a művészek a műszaki munkatársakkal együtt maradéktalanul megvalósítják rendezői elképzeléseit.
Horvátországban egyébként a fiumei színház az egyetlen, amelynek négy társulata van: egy horvát és egy olasz drámai tagozat, valamint egy opera és egy külön balett együttes. Egy-egy darab színreviteléhez hat hét áll rendelkezésre.
A bemutató nagy nyilvánosságot kapott a horvát sajtóban, amely az előadás plakátjára is felhívta a figyelmet: a Magyar Ádám és Szabó Árpád által jegyezett plakáton ugyanis – az antik görög komédia lényegére, a szexualitásra utalva – egy kerek tortácskára helyezett rózsaszín marcipán fallosz látható.
A plakát, amely városszerte hirdeti a bemutatót, arra indította az INÁ-t, hogy megvonja szponzori támogatását az Arisztophanész-előadástól. Ez azonban nem befolyásolja a Lüzisztraté szombati premierjét – erősítették meg az MTI-nek a színház sajtóosztályán.
Gallusz Nikolett a Madách Színház színésznője. Érzéki , kissé rekedtes hangját számtalan zenés darabban és a Club 54 együttes énekesnőjeként is hallhatjuk. Országos ismertségét a MediaMarkt reklámfilmjeinek köszönheti. Gallusz Niki 1974. szeptember 11-én született. Édesapja dzsessz-zongorista volt , édesanyja énekesnő. Niki hatéves koráig Kanadában élt. Amikor szülei elváltak édesapja Kanadában maradt , ő pedig édesanyjával Magyarországra költözött. Édesanyja hamarosan másodszor is férjhez ment egy diplomatához. Niki a tanulmányit külföldön folytatta. Egy évig egy szigorú katolikus leánygimnáziumba járt Japánban. A középiskola többi osztályát már Ausztráliában , egy művészeti gimnáziumban fejezte be. A gimi után alternatív színházakban próbált szerencsét és megnyert egy énekversenyt is. Tanulni szeretett volna , de nem volt pénze , ösztöndíjra nem pályázhatott , így egy év után hazajött Magyarországra. Mivel lekéste a felvételit a musical szakra , a Madách Színház stúdiósa lett , majd Földessy Margitnál tanult. 1997-ben ismét megpróbálkozott a Színművészetivel és elsőre felvették. 2001-ben diplomázott és azóta a Madách Színház tagja… A teljes cikk fotókkal itt olvasható.
Eve Ensler világsikerét 2001- ben mutattuk be Magyarországon. A New york-i riporternő tabu darabját nők és férfiak egyaránt élvezettel nézik – már, ha el mernek rá menni! A három színésznő – Dévényi Ildikó, Nyertes Zsuzsa, Xantus Barbara – vállalkozása óriási és rendkívül bátor, hiszen amikor különböző nők történetét mesélik el, óhatatlanul magukról is beszélnek. Ehhez […]
Szerző: Baszdmeg
Időpont: 2012 Melyik celeb, kivel kefélt bejegyzéshez a hozzászólások lehetősége kikapcsolva
Fogalmazhatnék úgy, hogy celeb szex, ki kivel dugott, vagy ki kivel baszott, de csak közismert emberekről van szó, disztingválok egy kicsit: Szextérkép a magyar sztárokról, ki kivel szexelt. A dobogósok öt különböző celebpartnerel is szexuális viszonyba kerültek.
2014-től a nyíltmeleg Nádasdy Ádám nem taníthat egyetemen, a homoszexuális és pláne zsidó Thomas Mann, valamint a kommunista József Attila nem lehet érettségi tétel. Nem értem, Alföldi miért kapott írásbeli figyelmeztetést a kormánytól, vagyis intőt az ellenőrzőjébe. Mint tudjuk, Madách Tragédiájának orgiasztikus jelenetét orgiasztikus jelenetként vitte színre – ez abszolút konzervatív rendezői hozzáállás, amennyiben érdeklődést mutat a szerző szándéka iránt.
Aztán ugyebár volt az a sajtótájékoztató, ahol az újságíró kollegina az orális szexet firtatta, melyet az említett orgia-jelenetben eljátszanak; mire Alföldi olyan orális szexet kívánt neki egész életére, amilyen a Római színben valójában megtörténik, vagyis semmilyet. Szerintem ez stimmel. Rendes polgári úrihölgy olyasmit úgyse csinálna, nyilván.
Alföldi válasza a kollegina feneketlen ostobaságára mindenesetre a KDNP szerint verbális nemi erőszak, tehát a direktor már megint mondjon le, vagy rúgják ki; a szintén rendkívül keresztény Pörzse kijelentette: lehúzná Alföldi fejét a klotyón; ahogy a mélységesen magyar és őskeresztény Novák Előd is volt szíves a rendezőről azt mondani: „addig jár a köcsög a kútra, míg el nem törik”.
Liptai Claudia tíz év után újra színpadra áll. Egy Neil Simon-darabban szerepel majd, többek közt Rudolf Péterrel és Nagy-Kálózy Eszterrel játszik együtt. Claudia korábban azt mondta, a próbák alatt pont úgy izgul, mint akkor, amikor először lépett a Vígszínház világot jelentő deszkáira.Most a Centrál Színházban láthatjuk, ahol most Claire Ganz bőrébe bújva úgy láthatjuk, ahogyan még soha sem.
A darab szerint New York város alpolgármestere a tizedik házassági évfordulóját ünnepli. Érkeznek a szűk baráti kör tagjai, ám a személyzet eltűnt, a feleségnek nyoma veszett, és vajon hol lehet maga a nagyszerű barát és gondos férj? A szenzációra mindig éhes, de a botránytól irtózó vendégek kénytelenek szembenézni a valósággal.
Liptai Claudia szex, erotika, pornó: Lipati Claudiára vágynak szexuálisan a magyar férfiak – Liptai Claudiát felkepta a Puruttya – Liptai Claudia kiverte a balhét egy hotelban – Nem fogod elhinni baszdmeg, kit dugnának a magyarok – Műhaja és szilikonmelle van Liptai Claudiának – Liptai pinája körül áll a balhé – Családos farokra ugrott rá Claudia – Liptai lányával nézte, amint a bíró hátulról kúrja a ledér nőt – Liptai Claudia mosatlan bugyijára licitálnak – Liptai Claudia mellét szikével formázták – Kozsó régen dugta Lipta Klaudiát – Három millió volt Claudia – Liptai Claudia pinája még egyszer HQ minőségben. Képek és videó! További bejegyzések a témában: Liptai Claudia elküld a kurva nénikédbe – Liptai Claudia 3 millióért vetkőzik – Ki fizetne kétmilliót Liptai Claudiának, hogy mégegyszer levetkőzzön? – Liptai Claudia, Zimány Linda és Horváth Éva közös nevezőn – Kiderült az igazság Claudia fotózásáról – Liptai Claudia meztelenül kubai fasszal – Liptai Claudia már túl van a Playboy fotózáson – Liptai Claudia meztelen molett teste – Mire költi Liptai a vetkőzésért kapott 3 milliót – Ördög Nóra lesz a következő Liptai Claudia – Liptai Claudia felnőttkori meztelen képek – Mekkora ribanc ez a Liptai, melleit fogdostatja adásban – Liptai és Daróczi szerelme – Liptai Claudiát új pasi dugja – Liptai Claudia november – Hiteltelen lehet a pucérkodó Liptai Claudia – Liptai Claudia, Gregor Bernadett, Zalatnay Sarolta mennyiért? – Liptai “letiltott” képei lassan előkerülnek Liptai “letiltott” képei lassan előkerülnek – Liptai Claudia vallomása – Moziszex: Liptai Claudia és Szabó Győző Valami Amerika – Felakasztotta magát Daróczi Dávid, Liptai élettársa – Liptai Claudia mellét szikével formázták – Kozsó régen dugta Lipta Klaudiát – Összeköltözött Liptai és Daróczi – Liptait dugták a Maldív szigeteken, Gesztesi vigyázott Pankára – Liptai Claudia piszkos bugyibotránya – Liptai Claudia mosatlan bugyijára licitálnak – Liptai Claudia büdös bugyija – Megint vetkőzött Liptai Claudia Liptai Claudia
Nyolc előadást élt meg Alföldi Róbert botrányszagú Lüzisztratéja a rijekai Horvát Nemzeti Színházban. A felemás fogadtatás ellenére is megeshet, hogy lesz folytatás. Már az előkészületek is megosztották a közvéleményt, az INA olajtársaság például megvonta a támogatást a rózsaszín műfasszal meghirdetett darabtól, arról azonban egészen idáig nem esett szó, hogyan fogadták Arisztofanész komédiájának bemutatóját és a többi előadást.
Egyesek skandalumot kiáltottak, de mivel a negatív reklám is reklám, a bemutatón egyetlen üres hely sem maradt a rijekai színházban. A szemtanúk elbeszélése és a horvát sajtó beszámolói alapján a nézők egy része örömét lelte a szexuálisan túlfűtött előadásban, sokakat viszont megbotránkoztatott a meztelenség, kivált férfi nemi szerv látványa a színpadon.
– „Vegyék a fáradságot és olvassák el Arisztofanész művét, mert mindazt, amit a színpadon láttak, az le van írva”– üzent bírálóinak Alföldi az egyik horvát lapban. Megkérdezték tőle azt is, mi okból mondana le a szexről, mint, ahogyan azt a színésznők tették a színpadon. – „A szerelemért mondanék le a szexről”– hangzott a meglepő válasz a Nemzeti Színház igazgatójától, aki a tportal-nak adott nyilatkozatában azt is bevallotta, tartott attól, vajon teljes egészében eljut-e a nézőkhöz az elképzelése. Úgy tűnik, hogy a baljós előjelek ellenére sikerült a legtöbbjüket elkápráztatnia. – Mind a nyolc előadást teltházzal játszottuk, méghozzá nagyon nagy sikerrel. Szeretnénk jövőre ismét műsorra tűzni – nyilatkozta a Borsnak Barbara Grabusic, a rijekai színház sajtósa. Vojko Obersnel, Rijeka polgármestere is elégedett volt, a premier után egy hatalmas tortával – marcipánból készült, rózsaszín fallosszal a tetején – ünnepelték a sikert. – Nagyon jól szórakoztam, s megjegyzem, a plakáton sem láttam semmi kivetnivalót, a torta pedig hihetetlenül finom volt – jelentette ki mosolyogva a horvát város első embere.
Forgószék és irónia a Bárkában. Bemutatták be a Bárka színházban Doug Wright darabját, mely a hírhedt De Sade márki életének elmegyógyintézetben töltött éveiben játszódik, aki az 1700-as évek második felében a szexualitást, a perverziót egyfajta romlottságot megidéző filozófiába csomagolta, és a közönségnek obszcén regényeiben feltálalta.
A szadizmus, mint fogalom, az ő nevéből származik, és amellett, hogy perverzióit kiélve másokat is romlásba döntött, csak olaj volt a tűzre regényeinek koránt sem szalonképes történetei, az akkori képmutató társadalom szemében. E sajátos figura, akinek élete vetekszik különböző gyilkosok és népirtók sorsával, közel sem mutat velük hasonlóságot, hiszen Sade valahol az őrület, a kéj, a testi és lelki örömök birodalmának törékeny egyensúlyát próbálta megalkotni: először talán csak ösztönből, később aztán egyre tudatosabban. A tudatosság vezetett később teljes erkölcsi és filozófiai mélypontjához, ami az ő esetében a tökéletes esszencia saját lényének és életének teljessé tételében.
Wright darabja a márki életének azon pontján játszódik, amikor a király védelme nevében diliházba zárják. A király védelme Sade esetében kissé ironikus színezetet kapott, ugyanis arról volt szó, hogy nemesi származása miatt nem volt ildomos őt csak úgy börtönbe zárni, így kapta meg a király védelmének titulusát, ami persze ugyanúgy rabságot jelentett. A márki esetében a védelem a társadalomra értendő, mivel Sade-ot a romlottsággal tették egyenlővé, s olyan emberként tekintettek rá, akinek semmi keresni valója az társadalomban. Sade életének tetemes részét töltötte börtönökben és a már említett charentoni elmegyógyintézetben.
Bárka már korábbi bemutatói kapcsán is bebizonyította, hogy Seress Zoltán igazgatásával a színház végre új vizekre hajózott, és az utóbbi évek darabjainak nehézkes alapértelmezéseiből, egy koncepcióban gazdagabb, de mégis a periférián egyensúlyozó színházzá alakult. Kellett a vérfrissítés, és kellett a repertoár újraértelmezése, hogy a színház kilábaljon abból a művészi idegenkedésből, mely az utóbbi években egyre inkább előtérbe került.
A március 13-i bemutató is ehhez az új szellemiséghez igazodott, amiben a márki igazsága és törvénye egyfajta önpusztító vetületként izzott végig az előadáson. A történet lényegében az alkotás, a szabadság iránti olthatatlan vágy, és annak sötétebb árnyalataink értelmezése. Vajon joga van-e az embernek saját lényének kibontakoztatásához, ha ezzel egy másik embernek okoz szenvedést? Vajon a perverz örömök filozófiája az emberi jellem szerves részét képezik, vagy ez csak az őrület egy holtága? De Sade (Mucsi Zoltán) és az intézet abbéja (Telekes Péter) ellensúlyozza a vallás és filozófia e kettőségét, a jó és gonosz egyszerűbb, és mégsem felszínes értelmezését, és a minduntalan győzedelmeskedő gonosz mindent elsöprő erejét. Ám vajon mindig a gonosz győzedelmeskedik? Az abbé szentimentalizmusa koránt sem az, bár annak tűnik első látásra; és a márki obszcenitása sem velejéig romlott. Két ember indul el egy közös úton, melynek során megvívják csatáikat, közben formálódnak, ám amíg a márki mindinkább kiteljesedik, mindinkább erősebbé válik, addig az abbé természetéből fakadóan visszaretten, és elkerülhetetlen bukása is inkább az irónia felszínén tartja, mint a tragédia mocsarába rántja le. A márki és az abbé küzdelme, mely a fogoly „műveinek” tartalmából ered, csak látszólagos vita: itt filozófia és racionalizmus kardoskodik egymással, emberség, és embertelenség pro és kontra. A darab adta két színész közötti párbeszédek dramaturgiája a színháztörténelem egyik izgalmas adaléka, és a Sade-ot megformáló Mucsi Zoltán karaktere a gúny és humor, a pökhendiség és társadalmi kritika állandó pocskondiázásából táplálkozó egyvelege. A történet „folyékonysága” abból ered, hogy a márkit, bármily ellentmondásos is a személyisége, nem lehet megtörni. Amikor az abbé elveszi tőle a pennáját és a papírjait, a márki más eszközökhöz nyúl: lepedőre írja műveit, melyhez a bor szolgál tintául, a csirkecsont meg pennául. És mikor a márkit megfosztják ruháitól is – melyekre a lepedők elkobzása után saját vérével írta történeteit – meztelenül, de nem legyőzötten áll az abbé előtt. A művészetet – legyen az bármennyire is sarkított – nem lehet elhallgattatni. Az erkölcstelenség és erkölcsösség örök dilemmáját szintén nem lehet elhallgatatni. E dilemma lényege maga az ember, saját individualizmusa.
A darab sok rétegének mindegyike hordoz magában némi elégtételt mindegyik szereplő számára. Az elme gyógyintézet újonnan kinevezett igazgatója korrupt: hogy felesége kedvében járjon, csodálatos kastélyt épített neki, persze az anyagiak beszerzése koránt sem saját zsebéből történik. Amikor a történet elején felkeresi a márki felesége, már sejteni lehet, hogy az igazi csata az igazgató és a márki között fog végbemenni, az abbé csak közvetítő lesz, mégis a márki vele „küzd” meg, de az igazgató személye e láthatatlan küzdelemben is formálódik, saját erkölcsi mércéjének megfelelően. Ő képviseli azt a fajta társadalmi tömböt, akik be akarják tapasztani a márki száját, levágni a kezeit, hogy művei ne születhessenek meg, melyekben a vágy és kegyetlenség kézen fogja az olvasót, és magával rántja. Hogy ez művészet? Az igazgató értékrendje megegyezik ebből a szempontból az átlag ember véleményével, mégis a darab végén a márki győz, ha győzelemnek lehet hívni ezt a sajátos sorsot, és annak beteljesedését. Wright történelmi hiteltelenségének (a márkit nem darabolják fel, hanem 1814-ben, 74 évesen éri utol a halál) oka maga a mondanivaló: egy elmét nem lehet ténylegesen megtörni, a látszólagos megoldások csak féligazságokká érnek, aztán megrekednek saját dimenziójukban. Eszközök ezek, ami nélkül nehezen, vagy ami még rosszabb, tévesen értelmezhető sade-i koncepcióval találná magát szembe a néző.
Sade szentimentalizmusa Wright darabjában a Parti Nóra által megformált varrónő képében testesül meg, ám mégis, a márki „látszat”-vonzalma nem tud beteljesedni, hiszen saját filozófiájának csapdájába esne. Nem arról van szó, hogy a márki képtelen az érzelmekre, csak nála ezek a fogalmak önnön igazságának és lényének szimbólumában érlelődnek. Hogyan lehetne megérteni bárkit is, ha nem vagyunk olyanok, mint ő?
A már említett Parti Nóra játéka igazi alakká csiszolta saját szerepét, nem húzódik meg az erős jellemmel megáldott márki árnyékában. Az igazgatót megformáló Seress Zoltán pedig szépen, lassan kibontva szerepét, a márki büntetéseivel arányosan bukik el a szemünk előtt, ami megint csak Sade győzelmét sugallja. Spolarics Andrea, aki Sade feleségét alakítja, különös színt visz a történetbe. Ő a márki egyik áldozata, hiszen, mint Sade feleségét, a társadalom kirekeszti, ugyanúgy, mint a márkit. Bevallom, nehezen tudtam elképzelni, vajon milyen lesz Mucsi Zoltán Sade márkija – valahogy nem tudtam ennek a nagyon karakteres színésznek a munkásságából kiragadni egy momentumot, amivel behelyettesíthetném a márki szerepét, így meglepetésként ért, amit a színpadon, és körülötte tapasztaltam. Mucsi játéka pimasz és kérkedő, olyan, mint maga a márki, ami talán az utóbbi évek egyik legjobb megformálása volt a magyar színpadokon – ha különleges alakokról beszélünk.
Az előadás több szempontból is rendhagyó volt. A színpad előtt, egy kis folyosót meghagyva, forgószékek voltak elhelyezve, és elrendezésük már sejtette, hogy a rendezetlen, semmilyen mértani formát és rendet nem követő ülőhelyek is részei a darabnak. Az előadás alatt a színészek a terem minden oldalán feltűntek, a közönségnek pedig csak forognia kellett, és követni az eseményeket. A valós színpad Sade cellája volt, a vele szemben, az amúgy világosításként funkcionáló „karzat” pedig az igazgató irodája, vagy az őt megcsaló feleség paráználkodásának a színhelye. A két oldalt futó folyosó tulajdonképpen a színészek mozgásterét képezték. Minimális díszlet, ám mégsem érződik rajta a nihilizmus.
Egy ember és egy történet találkozása a De Sade pennája című darab. A találkozás lehet metaforikus, és lehet tényleges, kézzel fogható mérce saját értékrendünkből fakadóan. Sade a mai napig nehezen értelmezhető és zavarba ejtő személyiség. Irodalmi munkásságát egyesek elismerik, mások említésre méltónak sem tartják, filozófiai fejtegetéseiről nem is beszélve. Ám érdekes momentum, hogy Sade jó száz évvel korábban felismerte a nagy filozófusok előtt, hogy a szexualitás irányítja az embert, és nem fordítva – írja a Naplivág.